21世紀生物繪圖－理性與感性的交融

【採訪記者 / 杜采軒、許庭瑜、李宜玲】
【採訪地點 / 台中科學博物館 】 

【採訪時間 / 2012 年 05 月 12 日】

在過去的時代，生物繪圖都是運用人工一筆一畫的限量出版，所以非常珍貴。時間流轉到現在，數位爆炸的時代，半路殺出程咬金，介於這兩者之中的人們該如何抉擇，人各有異，在生物繪圖家的眼中，繪畫有另一片風景。

 

 

大航海時代

　　在大航海的時代，各國為展現國力，大量對全世界的資源、文物、風土民情開始進行大量的收刮，海外各種珍稀物品被帶回之後，在沒有攝影技術的年代，這些物品，包括生物的樣本，便需要專業的畫工進行記述與呈現。從18到20世紀初的許多科學出版物皆是限量，精美的畫作皆是手工繪製，人工製作。因為限量，並且同時具有科學、歷史與藝術典藏價值，所以極為珍貴。

現代生物繪圖家－彭瑄玉 老師

　　現任於台中科博館的彭瑄玉老師，她坦承不喜愛讀書，從小都在課本上塗鴉畫畫，那時的她覺得考大學是件很有壓力的事情，考了兩次都沒上，之後就讀美工科。美工科畢業後，因為家裡從事雕刻業，一邊在家幫忙，也到處去接工作，幫朋友帶班，在百貨公司做櫥窗設計。之後進入電影圈，有八年的時間，在時間的輾轉中，也接觸許多有關繪圖的工作，例如：肖像畫、在石頭上創作藝術和人體手術圖。然而，在因緣際會下，來到了台中科學博物館，開始接觸所謂的生物繪圖。

　　現今五十歲的她，問他滿意現在的工作嗎？他笑一笑，他回答我們：「還算喜歡吧！」，我們就好奇的追問下去，老師侃侃而談的跟我們說他對生物繪圖的想法。她出門總是會帶著的鉛筆和一台相機，因為相機是幫助捕捉感動的每一個瞬間，而鉛筆是幫她放大永恆的記憶。但是我們覺得奇怪，相機記錄過的影像，鉛筆又有何用途？老師舉了個例子，她說心臟手術過程，需要用畫圖的方式來呈現，才能讓縫合的針線清晰可見，所以必須藉由繪圖來做輔助。

生態藝術角度

　　老師跟我們說，科博館買進500年前的英國生物繪圖，確定當時英國 是用繪圖來做記錄，藉由些生物繪圖來了解生物的演化，那麼生物繪圖是藝術還是科學呢？老師表示畫動物是科學重視正確性；繪風景是藝術重視感覺，生物繪圖不需要有藝術天分，但是需要正確性的構圖，例如：比例和分類的精確性。不過，繪圖者需要有好的生態基礎，了解繪圖工具，主要是先從理性再感性，科學家則會挑剔生物繪圖的正確性，所以一幅好的生物繪圖，如果可以百分百還原生物的姿態，又能兼具背後的感情，將會是完美無缺的。

達人所謂的栩栩如生

　　訪問到一半，我們問老師是否有得意之作？老師低頭想了一會兒，開口回答的竟然是：「沒有！」。我們詫異的問為什麼？老師卻一點也不感意外的回答，當完成的作品時，都會明白每幅作品的缺點在哪，但是已經無法改變，所以每一張畫都不是得意之作，皆是累積經驗的重要過程。

現代科技下，生物繪圖的重要性

　　在科技影像發達的現代，人們不斷發展也越來越依賴新的照相技術，但生物不光只是用美麗影像的展現，我們還是需要有生物繪圖來表現生物的特徵結合背後的人文思想。人藉由眼睛和手親自來了解各種生物，更加貼近大自然，因為觀察而印象深刻。

相片雖然擁有無法取代的真實，卻還是缺少了人性的一面，古老的方法，成了現代非常稀有的珍品。生命中，總是藏匿著許許多多的奧秘與動人之處，當快門遺失了這些畫面，繪圖能將這些重新拾起，拼湊成能感動人類的珍貴畫面。